středa 14. ledna 2015

DIORŮV NEW LOOK - zlatý věk haute couture

DIORŮV NEW LOOK - zlatý věk haute couture

„Módním návrhářům připadá krásná úloha. Jedině oni – když už Popelčina dobrá víla přestala čarovat – mají schopnost proměňovat podobu. Ta by ztratila hodně ze svého lesku, kdyby se proměna neodehrávala v atmosféře okázalosti a očekávání. Skvostné róby, pompézní přehlídka, zářící lustry tiší žízeň po nádheře dřímající v hloubi srdce každého z nás. V našem světě, jenž neumí oslňovat, zůstává ještě tvůrce módy kouzelníkem.“
Ta pompézní přehlídka se konala 12. února 1947 na avenue Montaigne v Paříži. Christian Dior ve svých 42 letech pořádá první samostatnou přehlídku a pařížská haute couture právě povstala z popelu 2. světové války. Po letech přídělových lístků, nekvalitních látek, předpisů na vzhled šatů a tzv. „utility dress“ je tady linie COROLLE, esence ženskosti. Zdůrazněný pas a poprsí, bohatá sukně, prodloužená oproti válečným letům o 23 centimetrů, tedy 30 cm od země.


 
U módních redaktorů způsobila kolekce záchvaty neobyčejného nadšení.
„Viděli jsme inscenaci jako na divadle, takovou nám do té doby žádný módní dům nedopřál. Stali jsme se svědky revoluce jak v módě, tak i v jejím předvádění.“ Bettina Ballard (Vogue)
„To je úplná revoluce, můj milý, vaše šaty znamenají zcela nový trend, new look. Jsou prostě úžasné.“ Carmel Snow (Harper´s Bazaar)
Výraz Carmel Snow „New Look“ se okamžitě ujal a dnes se tak často nazývá celé období do půlky padesátých let.

Nejslavnější model u linie Corolle – kostýmek BAR. Sestává z kabátku ze šantungu krémové barvy se zaoblenými šosy, jenž elegantně obepíná porsí, a z černé plisované zvonové sukně, v níž žena vypadá jako královna, to vše doplněno vyzývavým černým kloboukem nebo slamákem; barva lodiček je černá nebo krémová. Tvarování šosů kabátku pod úzkým pasem se dodnes zachovalo v módním prvku peplum.
 
Nicméně New Look se stal jablkem sváru, jelikož byl vnímán jako třídní prohlašení po válečné demokratizaci… „Už jste slyšeli o New Look? Vycpete si boky a stáhnete pas… vytvoří se tím třídní cítění, jak to žádný sobol nedokáže.“ Nancy Mitford
Diorovy modely měly v pase všity tzv. „grupières“ (waspies, vosičky). Jinak to ani nešlo, protože doporučený obvod pasu byl  54 centimetrů, a tohoto rozměru málokterá žena přirozeně dosáhla. Toto probudilo militantní protestní hlasy ženských organizací v USA a poslankyň londýnského parlamentu, které mluvily proti zpátečnickému působení na emancipaci žen.
Britská vláda byla sice rozladěna tím, jaké furore kolem kolekce nastalo, ale přesto byla uspořádána tajná přehlídka pro princeznu Margaret, neboť nádherná image se považovala za zásadní součást role obou princezen při povznášení morálky. Na konci přídělového hospodaření v roce 1949 se i britští návrháři nadchli pro ty metry látek navíc (15 metrů pro denní a 25 metrů látky na večerní šaty).
„Neskromnost byla něco tak nového, že snobismus chudoby se už těžko mohl dostat ke slovu“. Diorův nezaobalený vzkaz pro Coco Chanel, její kostýmy inspirované mužskou módou a její eleganci v černé. Ze svého exilu ve Švýcarsku Coco reaguje jízlivou poznámkou: „Dior? Ten ženy neobléká, ale přímo čalouní!“ Říkalo se, že právě vztek, způsobený Diorovým úspěchem a znovunastolením korzetu, přiměl Coco Chanel znovu otevřít roku 1954 salon se svými nestrukturovanými kostýmy  (zavřený za 2. sv. války).
A přesto – model DIORAMA, černé vlněné šaty se sukní o obvodu 40 metrů, jsou tak dokonalé, že ještě dnes představují archetyp, k němuž se móda periodicky vrací, když se neví kudy kam: je tu věčný návrat k ženskosti – pas, kotníky, poprsí, švih, celkový vzhled, zkrátka a dobře renesance toho, co je v touze po ženě nejstálejšího.
Společně s přijetím Diorova nového stylu byl jak v Evropě, tak i v zámoří jednoznačně přijat také Diorův „módní diktát“ který trval prakticky až do jeho smrti v roce 1957. A to Diorův salon představoval v každé sezoně dvě nové linie, ve kterých sukním ubývaly a přibývaly centimetry délky. Hollywoodští producenti tím byli – při tehdejší délce přípravy filmu do distribuce – stále v ohrožení, že jejich hvězdy budou na plátně oblečeny nemoderně.
Linie Corolle končí v roce 1953 linií Tulipe, a tím končí i New Look. Kolekci podzim – zima 1954/1955 pak označuje Carmel Snow jako Flat Look (Hladký vzhled) – správný název nové siluety je „linie H“ – potlačuje poprsí, ramena i boky, staví na odiv štíhlé dívčí tělo a propůjčuje mu vysoce elegantní, uhlazený vzhled – v USA se zvedá bouře protestů, Marilyn Monroe prohlašuje, že ji nový trend uráží. Jistě, linie H byla jako stvořená pro něžnou krásu Audrey Hepburn, nikoliv pro ženské křivky slečny Monroe.

Za mou osobu je to nejkrásnější období v módě od roku 1910 a proto, mimo jiné, jsem se do 50. let zamilovala. Jen do těch 54 centimetrů v pase mi cosi přebývá :-)